Dacă nu se schimbă nimic, din 5 februarie vom putea vedea în cinematografe (respectând masca și distanțarea) premiera unui film care se anunță foarte captivant. Scenariul scris de Romain Compingt, Daniel Presley și Régis Roinsard (acesta din urmă fiind și regizorul filmului) are ca punct de pornire o întâmplare reală: timp de două luni, traducătorii bestsellerului ”Inferno” al lui Dan Brown au fost izolați într-un spațiu secret, fără internet, fără legături cu lumea din exterior, și păziți de personal înarmat chiar și atunci când mergeau la toaletă. Despre thrillerul franțuzesc ”Les traducteurs” (cu Olga Kurylenco, Lambert Wilson, Eduardo Noriega ș.a.), adus în România de Independența Film, citim amănunte în sinopsisul primit la redacție:

”Izolați într-un buncăr de lux, fără contact cu exteriorul, nouă traducători sunt angajați pentru a lucra simultan la ultima parte a unei trilogii de mare succes internațional. (…) Atunci când primele zece pagini din trilogia fictivă, intitulată „Daedalus”, un succes global de tipul „Millennium”, ajung pe internet, traducătorii se transformă în agenți secreți, încercând să descopere care dintre ei este de vină, în timp ce editorul cărții, un miliardar rus fără scrupule, este gata să apeleze la orice mijloace, chiar și criminale, pentru a descoperi făptașul. Mare admirator al Agathei Christie, dar și al lui Hitchcock, Régis Roinsard, regizorul și co-scenaristul filmului, a creat o poveste care te ține cu sufletul la gură.”

Să sperăm că autoritățile nu se sucesc iar. Mi-e dor de un film la ”Elvira Popesco”, sală cu multe locuri, în care toate regulile pot funcționa impecabil.

Gabriela Hurezean

Doi artiști de talie universală. Amândoi născuți în România. Ingo Glass a venit pe lume la Timișoara, a absolvit Institutul de Arte Plastice ”Ion Andreescu” din Cluj și a fost exilat după un interviu care l-a lezat pe Ceaușescu. S-a stabilit la München, unde i s-a rezervat o carieră fulminantă. György Jovián s-a născut la Șimleul Silvaniei, a fost elev al Liceului de Artă din Oradea și a absolvit cu stralucite rezultate, cursurile Institutului de Arte Plastice ”Nicolae Grigorescu” din București. Pentru că în România nu avea un viitor, nefiind un zugrav al proletcultismului și refuzând cu obstinație pictura de sufragerie, Jovián și-a căutat un făgaș mai bun, stabilindu-se la Budapesta. Ambii artiști se bucură de respect și succes în țările adoptive (la fel ca în întreaga lume), acum e momentul să-i primim și noi cum se cuvine, cu atenție și prețuire.

Sculpturile lui Ingo Glass par izvorâte din joaca unui copil genial, care intersectează forme geometrice, construind din material și imaterial, din culoare primară și lumină, adevărate portaluri magice spre alte lumi. Portaluri ce pot fi deschise cu privirea condusă de imaginație. Fiecare lucrare a lui Ingo Glass exprimă bucuria senină a unei noi descoperiri. Pentru autor și pentru cel care contemplă. În timp ce sculptorul exersează neobosit verbul a construi, pictorul captează, cu migala artiștilor renascentiști, imaginea crudă a demolării, ruginei, ruinei, devastării.

Profund marcat de drama țărilor din Est, György Jovián imortalizează apocalipsa industrială, atât de cunoscută nouă, tuturor. Artistul caută și găsește acel extraordinar rafinament al  cromaticii prin care decrepitudinea tragică să fie învăluită într-o anumită duioșie difuză, misterioasă, subtilă. Tablourile lui György Jovián îmi readuc în memorie ”Melancholia” lui Lars von Trier, cu acea fatalitate a sfârșitului, căreia nimic nu i se poate opune. Deși, în aparență, opera celor doi maeștri se află în contradicție, tratând tematici opuse, lucrările lor pot fi admirate dintr-un unghi optimist: după distrugere urmează reconstrucția.

Expoziția ”Constructiv/Distructiv”, curatoriată de Maria Zintz, este deschisă la parterul Palatului Mogoșoaia, până la sfârșitul lui septembrie. Vernisajul va avea loc sâmbătă, 1 septembrie, de la ora 17.00. Nu ratați!

Gabriela Hurezean

Teatrul Metropolis organizează casting pentru spectacolul ”Jack și femeile lui” de Neil Simon, în regia lui Claudiu Goga.

Se caută:

O Actriță 23 – 26 ani

O Actriță 30 – 37 ani

O Actriță 40 – 45 ani

Castingul se va desfăşura în două etape:
Prima etapă a selecţiei va fi făcută pe baza CV-ului

Actriţele selecţionate pentru etapa a doua vor fi solicitate să prezinte câte un monolog de comedie de 5-7 min şi un monolog dramatic de 5-7 min din repertoriul personal.

Pentru înscriere vă rugăm să trimiteţi CV-ul (cu menţionarea înălţimii şi a greutăţii), o fotografie şi datele de contact la adresa de e-mail office@teatrulmetropolis.ro până duminică 24 aprilie 2016.

Etapa a doua a castingului va avea loc marţi 26 aprilie şi miercuri 27 aprilie 2016. Locul şi ora exacte vor fi anunţate odată cu publicarea rezultatelor primei etape.

Perioada de repetiţii: 4 mai – 20 iunie.

Miercuri 20 ianuarie, de la ora 20.00, pe scena Sălii Studio a TNB, Teatrul Naţional „Mihai Eminescu” din Chişinău prezintă piesa lui Slawomir Mrozek, CASA DE PE GRANIŢĂ, un proiect moldo-polonez de succes şi o reuniune remarcabilă de forţe artistice.

Actorii Petru Hadârcă, Silvia Luca, Iurie Negoiţă, Ninela Caranfil, Draga-Dumitriţa Drumi, Igor Babiac, Petru Oistric, Valentin Zorilă, Iurie Radu, Iurie Focşa, Ion Mocanu, Anişoara Bunescu, Lilia Bejan, Mihaela Damian-Oistric, Doriana Zubcu-Marginean, Ana Tkacenko dau viaţă unei drame profunde. „Casa de pe graniţă” este o profeție absurdă, periculos de reală în mileniul bântuit de războaie și calamități, de refugiați și de sinistrați.

“Mă înăbuș în această lume a strălucirii false și a minciunii, unde nu există oameni, ci manechine, nici suflete, ci doar aparențe. Nu există nici credință și nici spirit adevărat, doar simboluri și semne exterioare ale spiritului și credinței”, scria Mrozek. O dată în plus, Teatrul își confirmă vocația de spațiu al rezistenței și al libertății, mijloc de exercitare al spiritului critic și curajului civic.

Minunaţilor interpreţi li se adaugă o echipă talentată de artişti polonezi, în frunte cu tânăra regizoare Agnieszka Korytkowska, director al Teatrului Dramatic ”Aleksander Wegierko” din Bialystok. „Am dorit ca montarea mea să facă referire şi la istoriile unor moldoveni care au trăit momente dramatice legate de sârma ghimpată de la Prut. Oamenii din Republica Moldova seamănă cu cei din Polonia, se vede că au avut de suferit mult din cauza istoriei, că trăiesc într-o zonă de graniță”, a declarat ea.

Cu ocazia premierei, care a avut loc în deschiderea actualei stagiuni şi a Reuniunii Teatrelor Naţionale de la Chişinău, anume fixată pe 17 septembrie, aceasta fiind data la care, în 1939, URSS a ocupat Polonia, regizoarea a mai precizat că spectacolul urmează să prezinte „o părticică din istoria Poloniei”. E vorba de o familie, compusă din şase persoane ce locuiesc într-o casă de la frontieră. Într-o noapte, mai mulţi responsabili construiesc graniţa chiar în mijlocul sufrageriei din această casă. “Cine suntem noi, unde ne aflăm, care e visul nostru – iată doar câteva întrebări la care încearcă să răspundă conţinutul piesei”, a mai spus Agnieszka Korytkowska–Mazur.

Acest turneu vine în prelungirea unei iniţiative culturale ce a fost lansată cu brio în toamna lui 2014, şi care, pe lângă extraordinarul succes, la Bucureşti şi la Chişinău, a reprezentat şi cel mai amplu schimb cultural între două Teatre Naţionale.

Anul acesta, turneul se desfăşoară sub genericul Teatru românesc la Bucureşti, Iaşi şi Chişinău  şi va avea loc în perioada ianuarie-martie 2016.

(Comunicat TNB)

După glorioasa experiență a regizorului Alexandru Dabija, în rolul boierului din celebrul ”Aferim!”, iată că a prins curaj și directorul Teatrului ”Bulandra”, regizorul Alexandru Darie (l-am aplaudat recent pentru ”Bach Files”) și a acceptat să joace un rol în noul film al Cristinei Iacob, ”Poveste de dragoste”. Aparent, personajul nu avea cum să-i ridice prea mari probleme, pentru că este vorba despre un regizor, Paul. Faptul că este considerat un mare director de scenă, nu-l împiedică pe Paul să fie un caracter abject. Părăsit de o tânără actriță, Aprilia (Raluca Aprodu), Paul va recurge la stratageme odioase pentru a o determina să se întoarcă la el, părăsindu-l pe noul ei iubit (Dragoș Bucur). Așa cum singur mărturisește, Alexandru Darie a avut ceva de lucru pentru a crea acest rol: ”În lumea actorilor, se vehiculează ideea că personajele negative sunt cele mai performante pentru a fi jucate. A fost un rol greu, Paul este un manipulator, iar eu m-am simțit ca în lumea eroilor Walt Disney. Personajul are subtilitate și, dincolo de zâmbet, o șmecherie îngrozitoare. Asta era imaginea mea despre Paul: un om care nu știe să zâmbească. Caracterul ăsta trebuia compus din tăceri și mi-a fost teamă că nu voi fi la înălțimea actorilor cu care am făcut echipă.” Cum și-a învins emoțiile în prima zi de filmare? ”Am avut un moment în care, pentru o fracțiune de secundă, în fața ochilor mi-a apărut tata (regretatul Iurie Darie, n.red.) și asta m-a liniștit, mi-a dat încredere.”

”Poveste de dragoste” va fi lansat pe 27 noiembrie. Avem toate motivele să-l așteptăm cu nerăbdare.

Roland Ersa

LAUREAŢII GALEI TÂNĂRULUI ACTOR HOP 2015

Ediţia a XVIII-a a Galei Tânărului Actor HOP, desfăşurată la Vox Maris Grand Resort din Costineşti, s-a încheiat în seara zilei de 11 septembrie.

Juriul final a fost format din TUDOR CHIRILĂ – actor, muzician şi compozitor, RADU JUDE – regizor şi scenarist, MAIA MORGENSTERN – actriţă şi director al Teatrului Evreiesc de Stat, IULIANA VÎLSAN – scenografă şi LUIZA ZAN – cântăreaţă şi profesoară de jazz.

PREMIILE GALEI TÂNĂRULUI ACTOR HOP

 Premiul „ŞTEFAN IORDACHE” – Marele Premiu al Galei Tânărului Actor HOP a fost acordat actriţei DANA MARINECI pentru rolul din „Sonata sunetelor primordiale” de Kurt Schwitters, precum şi pentru „Amor estival” –  Stela Popescu.

Premiul se acordă în memoria marelui artist Ştefan Iordache, cel care a fost membru al juriului la mai multe ediţii ale Galei HOP, un mare apropiat al acestui eveniment şi al susţinerii tinerilor la început de carieră. Dacă iniţial, începând cu ediţia 2009, acesta a fost acordat pentru cel mai bun actor la secţiunea individual, începând din anul 2013, organizatorii Galei au decis ca Premiul „Ştefan Iordache” să devină MARELE PREMIU AL GALEI. Premiul a fost înmânat de ION CARAMITRU, preşedintele UNITER şi directorul general al Teatrului Naţional „I.L.Caragiale” din Bucureşti.

Premiul pentru cea mai bună actriţă, secţiunea individual

a fost acordat actriţei MARIA TEODORA FILIP pentru „Un dada clown”, precum şi pentru : „Eşti… unde?” – colaj după Romeo Fantastik – „Carolina”, Sweet Kiss – „Tu Alin, Alin, Alin” și Vama – „Scrisoare către Făt-Frumos”.

Premiul a fost înmânat de directorul Teatrului de Comedie, actorul GEORGE MIHĂIŢĂ.

Premiul pentru cel mai bun actor, secţiunea individual

a fost acordat actorului NICHOLAS CAŢIANIS pentru „Trifoiul cu patru foi” după „Râs Nervos” de Christopher Durang şi „Trifoiul cu patru foi” de Eugène Ionesco, precum şi pentru „Îmi place să mă plimb pe stradă” – Manuela Fedorca.

Premiul a fost înmânat de actriţa ANA ULARU.

Premiul „CORNEL TODEA”  – Premiul pentru cea mai bună trupă de actori

 Nu s-a acordat.

*Premiul este susţinut începând cu ediţia a XVI-a de familia Todea.

Premiul „SICĂ ALEXANDRESCU” (începând cu a V-a ediţie), premiul special al juriului, a fost acordat actriţei CĂTĂLINA BĂLĂLĂU pentru rolul Ada în „With a little help from my friends” de Maria Manolescu, regia Irina Crăiţă-Mandră, precum şi pentru „Maneaua sfântă” – Vasile Oprea. Premiul a fost înmânat de LUIZA ZAN.

PREMIUL PUBLICULUI

Cea mai bună actriţă: CORINA BORŞ pentru „Evadarea” – colaj după două melodii ale formaţiei Vama Veche („Vara asta am să mă îndrăgostesc” şi „Vama Veche”), fragmente din „Jocul din Ialta” de Brian Friel şi monologul Corinei din „Jocul de-a vacanţa” de Mihail Sebastian, precum şi pentru „Tăte şogoriţele” – Angela Rusu.

Cel mai bun actor: ADRIAN LOGHIN pentru „Un Om”, inspirat şi adaptat din poeziile lui Tristan Tzara, precum şi pentru „Part Of Your World” din musicalul The Little Mermaid.

Cea mai bună trupă de actori: AMELIA TOAXEN, RAUL HOTCAŞ, CORINA VIŞINESCU şi RADU TUDOSIE cu spectacolul „DA DA VACANŢA!”.

 PREMII GĂZDUITE ÎN CADRUL GALEI TÂNĂRULUI ACTOR

PREMIUL pentru prestanţă şi rostire scenică oferit de actriţa Dorina Lazăr, a fost acordat actorului COSMIN DOMINTE pentru „Vacanţa la mare” de Theo Herghelegiu, precum şi pentru „Super femei” – Body & Soul.

PREMIUL VOX MARIS*: DANA MARINECI pentru rolul din „Sonata sunetelor primordiale” de Kurt Schwitters, precum şi pentru „Amor estival” –  Stela Popescu.

Premiul (constând într-un sejur de o săptămână pentru două persoane în cadrul resortului) a fost înmânat de reprezentantul VOX MARIS Costineşti, domnul FLORIAN TACHE, în numele patronului NICUŞOR NĂSTASE.

*Premiul Vox Maris, acordat în anul 2013 celui mai tânăr concurent, se acordă, începând cu ediţia 2014, câştigătorului Marelui Premiu.

ŞANSĂ!

Începând cu ediţia 2014, regizorul şi producătorul de film TUDOR GIURGIU acordă unuia dintre concurenţii Galei HOP şansa de a face parte din programul „10 pentru FILM la TIFF”, iniţiat în 2012 de Festivalul Internaţional de Film Transilvania.

Anul acesta această şansă este oferită actorului NICHOLAS CAŢIANIS.

Programul aduce în atenţia publicului, a presei şi a cineaştilor 10 actori talentaţi de teatru. „10 pentru FILM” îşi propune să promoveze figuri noi în filmul românesc şi vizează actorii care s-au remarcat în teatru, dar care nu au avut până acum şansa afirmării în cinema, indiferent de vârstă, aflaţi la debut sau cu roluri minore avute deja în producţii autohtone.

*A prezentat actorul ALEXANDRU BOGDAN.

Directorul artistic al Galei HOP: regizorul RADU AFRIM.

Publicul cu apetit pentru cultură și alte lucruri de bun gust, cunoaște deja revista bilingvă (româno-engleză) ”The Art of Living”, care va împlini curând trei ani de la apariție. Miercuri seara a fost lansat numărul 12, dedicat Festivalului George Enescu. Evenimentul s-a consumat în spațiul nou-nouț, încă mirosind a zugrăveală proaspătă, al Galeriei The Art of Living, aflată lângă Ateneul Român, la parterul unei clădiri monument istoric,  proiectată de faimosul arhitect Albert Galleron.

Inaugurarea galeriei și lansarea revistei s-au consumat în nota de rafinament cuvenită, bucurându-se de prezența unui public  pasionat de muzică și pictură. Echipa coordonată de dr. Ana Negoiță are o profesiune de credință demnă de luat în seamă: ”Să aducă în lumea galeriilor bucureștene acel element de <<altceva>> care face diferența prin eleganță, fair-play, profesionalism și creativitate. (…) Publicul va descoperi în showurile galeriei aspecte ale artei moderne și contemporane în diverse forme de manifestare plastică – pictură, sculptură, grafică, artă video și digitală, instalații, performance și fotografie. Oferim un spațiu expozițional și de evenimente culturale cu clasă, în care eleganța seniorială se îmbină cu nonșalanța și entuziasmul educat al tinerilor întreprinzători.”

Propunându-și să respecte o ștachetă foarte ridicată, curatorii galeriei – profesioniști de elită – veghează asupra calității artistice indiferent că e vorba de creații clasice sau avangardiste. Mai spune Ana Negoiță: ”Arta reprezintă la nivel simbolic stadiul evoluției unei anumite societăți, așa cum acesta este redat de către cei mai fini observatori – ARTIȘTII. Arta plastică este extensia vizuală a bucuriilor, conflictelor, ideilor, credințelor sau revoltelor pe care umanitatea le trăiește în anumite perioade de timp și spații geografice.”

Și pentru că se află în imediata vecinătate a Ateneului Român, care găzduiește acum Festivalul Enescu, revista The Art of Living și galeria omonimă s-au înscris sinestezic în aceeași minunată idee a muzicii. Publicația oferă lecturi captivante despre cei mai importanți invitați ai festivalului, în timp ce galeria adăpostește o expoziție de pictură intitulată sugestiv ”Polyphonic”. Am putut admira lucrările tânărului artist Adrian Borda pe un fond muzical asigurat cu virtuozitate de violonistul Mircea Dumitrescu. Printre tablouri, câteva  instrumente create de renumitul lutier Francisc Gyorke, proprietarul unui impresionant palmares, în care strălucește premiul maxim, obținut în cetatea viorilor, Cremona.

Pentru că nu pot să trec au vol d’oiseau peste creația lui Adrian Borda, voi remarca stilul său hiperrealist suprarealist. Sau invers. Suprarealist hiperrealist. Pare oximoron dar nu e. Poți să pictezi cu exactitate fotografică viziuni, halucinații, vise. Adrian Borda o face cu naturalețe. Și tehnică desăvârșită. Deosebit de originală ideea sa de a ”proteza” oameni cu instrumente muzicale (ca să citez plastica expresie a Anei Negoiță). În compoziția sa intitulată ”George”, artistul transformă balaurul pe care l-a ucis Sfântul Gheorghe într-un saxofon care scuipă flăcări.

”Renașterea mitului” cred că este o parafrază la înfricoșătorul cap de Meduză pictat de Rubens. Numai că Adrian Borda imaginează o Meduză frumoasă, ale cărei tentacule nu se mai află pe cap, ci de la brâu în jos. Minunat clarobscurul din această lucrare și din ale câteva create de el, semn că artistul a deprins cu strășnicie lecția lui Rembrandt.

”Serenada cu strune” povestește despre femeia violoncel, descompusă și recompusă în corzi. Dar muzica vine, oarecum terifiant, din instrumentele de suflat, strălucitoare…

Orchestra alcătuită din violoncel, pian, tobă, suliță și măști simfonizează iubirea artistului într-un contre jour savant, încărcat de emoție. Mai sunt și alte lucrări în expoziție, v-am prezentat doar câteva pentru a vă stârni curiozitatea.

Lucrările pot fi văzute până pe 20 septembrie. Dacă tot mergeți la concertele de la Ateneu, puteți adăsta câteva minute binecuvântate în galeria aflată pe strada Clemenceau nr. 2. Pentru că tablourile nu pot fi simțite decât privindu-le în realitate, în fibra, spiritul și culoarea lor.

Gabriela Hurezean

Radu Iacoban și Tudor Aaron Istodor, din nou pe scena Galei HOP

Spectacolul invitat anul acesta în afara competiției HOP este „Carpathian Garden”, un pamflet social de Radu Iacoban. Cu: Tudor Aaron Istodor și Radu Iacoban. Scenografie: Irina Moscu. Video & Sound design: Dan Ionescu. Costume: Sarto MadeToMeasure.

O comedie socială aspră, care prezintă în 80 de minute moravuri urbane arhicunoscute și personaje din viața reală.

Interpreții sunt doi tineri actori cunoscuți, care au trecut prin emoțiile competiției la Gala HOP. Radu Iacoban a câștigat în 2007 premiul pentru Cel mai bun actor și premiul publicului, iar Tudor Aaron Istodor a fost recompensat de juriu cu premiul „Sică Alexandrescu”, în 2010.

Spectacolul va fi prezentat publicului HOP, vineri, 11 septembrie, la ora 19.00, înainte de momentul mult așteptat, festivitatea de decernare a premiilor!

HOPLASH

Pe cât de DADA, pe atât de amuzantă și explozivă va fi anul acesta Gala HOP. La asta lucrează și actorul Alex Bogdan. Prezentatorul celor 27 de concurenți ne dezvăluie acum doar o mostră (FOTO!) din ceea ce se numeste HOPLASH. Restul, vom afla la Costinești.

Între 8 și 11 septembrie, pe site-ul www.uniter.ro competiția va fi transmisă live. Nu uitați să votați actorii preferați!

https://www.facebook.com/UNITERoficial?ref=hl

https://www.youtube.com/watch?v=gr-VnWw1n2g&index=1&list=PL6ms9o7jhmuV8iWCqsWto7RCPdt8JJ4i2

Vă recomandăm premiera documentarului produs de Casa de Producție TVR, “Fenomenul HOP”.  Sâmbătă, 5 septembrie, ora 11.00, pe TVR2 și TVRHD.

Ce ar mai fi de adăugat? Am fost și noi la câteva ediții și e cert: atâta prospețime, imaginație, nerv, talent, curaj, nebunie, haz la un loc, anevoie se mai poate găsi!

Actriță și regizor de mare anvergură, încununată  recent cu un premiu de excelență la Gala Comediei Românești, Iarina Demian este și președintele Fundației artEST. În această calitate, s-a implicat în multe evenimente importante, cum ar fi, de pildă, primul concert al violonistei Sarah Chang în România. Împreună cu mica sa echipă, Iarina Demian lucrează acum la proiectul ”Artiștii împotriva violenței și discriminării”. Dar, pentru a vă oferi datele  concursurilor cu cât mai mare exactitate, publicăm mai jos comunicatul primit de la artEST. (R.Ersa)

Concursuri de fotografie, scenariu și dramaturgie pe tema violenței și discriminării, la Luna artEST

Pasionații de fotografie, teatru și film își pot înscrie, în luna septembrie, proiectele la concursurile inițiate de Fundația artEST, tema aleasă pentru competiții fiind lupta împotriva violenței și a discriminării. Fundația artEST, al cărei președinte este actrița și regizoarea Iarina Demian, lansează, în luna noiembrie, proiectul “Artiștii împotriva violenței și discriminării”. Evenimentul se va desfășura pe întreaga perioadă a lunii noiembrie și își propune să atragă atenția asupra celor mai întâlnite forme de discriminare și violență prezente în societatea românească actuală. Una dintre componentele importante ale evenimentului este reprezentată de concursurile de fotografie, scenariu de teatru contemporan și de scurtmetraj, care au ca temă principală violența și discriminarea în societate.

Înscrierile pentru cele trei concursuri încep pe data de 1 septembrie, materialele putând fi trimise pe adresa de e-mail concurs@artest.ro. Astfel, pentru concursul de fotografie, al cărui juriu va fi format din Alex Gâlmeanu, Andrei Pungovschi și Stelian Pavalache, premiul cel mare va consta în suma de 300 de euro, urmând ca fotografiile cele mai bune să fie expuse în luna noiembrie la sala ArCuB din Capitală.

În ceea ce privește concursul pentru piesele de teatru, al cărui juriu va fi format din regizorul Alexandru Darie, actrița Dorina Chiriac și criticul de teatru Gabriela Hurezean, acesta se adresează autorilor  cu vârste cuprinse între 18 și 30 de ani, Fundația artEST dorindu-și susținerea tinerelor talente. Astfel, participanții vor  trimite piese de teatru într-un singur act până la data de 25 septembrie.

Cele mai bune piese de teatru vor fi publicate într-un volum produs de Fundația artEST, în timp ce piesa câștigătoare va face obiectul unui spectacol lectură pe scena ArCuB, cu participarea unor actori profesioniști. Spectacolul va fi produs tot de Fundatia artEST.

Pe de altă parte, concursul de scenariu pentru scurtmetraj, care va fi jurizat de regizoarea IuliaRugină și de scenaristele Oana Răsuceanu și Ana Agopian, se adresează persoanelor cu vârste cuprinse între 18 și 40 de ani. Câştigătorul concursului pentru cel mai bun scenariu va primi un premiu în valoare de 500 de euro.Detalii despre regulamentul concursurilor și data limită până la care pot fi trimise proiectele sunt disponibile pe adresa www.artest.ro . Luna artEST este organizată cu sprijinul Administrației Fondului Cultural Național (AFCN), în parteneriat cu ArCuB și F64.Parteneri media: Zile și Nopți, Observator Cultural, agențiadecarte.ro, LiterNet, e-zepellin.ro, Revista Arte și Meserii.

Foto: Iarina Demian – rol de neuitat în spectacolul  ”O lume pe dos”

Duminică, 30 august, Rapsodia nr. 1 de George Enescu va deschide cea de-a XXII-a ediție a Festivalului Internațional George Enescu. Și nu oricum, ci într-o interpretare de zile mari: Orchestra Română de Tineret, sub bagheta celebrului dirijor american de origine estoniană Kristjan Järvi, având-o solistă pe nu mai puțin celebra violonistă Sarah Chang, prezentată astfel în ziarul New York Times: ”Talentul ei este de un nivel atât de înalt, încât nu ne rămâne decât să îl venerăm”. În aceeași seară, vom afla cum sună Concertul nr. 2 pentru vioară și orchestră de Jan Sibelius pe valorosul instrument Guarneri del Gesù din mâinile artistei. Seara se va încheia apoteotic cu minunata creație a lui Carl Orff, ”Carmina Burana”. Printre interpreți, nume de înaltă rezonanță: contratenorul Max  Emanuel  Cenčić, soprana Jennifer O’Loughlin și baritonul Molnar Levente. Vor completa splendoarea partiturii Corul Filarmonicii George Enescu și Corul de Copii al Radiodifuziunii Române.

De asemenea, în cadrul Festivalului  Internațional  George  Enescu,  Centrul  Naţional  de  Artă Tinerimea Română mai prezintă în seara de 17 septembrie, de la ora 22.30, la Ateneul Român, în seria Concertele de la Miezul Nopţii, un recital al Corului de cameră “Preludiu”, dirijat de Voicu Enăchescu. În program, muzică autohtonă, cuprinzând pagini de  D.G. Kiriac, Ștefan Popescu, Ion Vidu, Nicolae Lungu, Constantin Arvinte, Tudor Jarda, Ioan D.  Chirescu,  Mihail  Jora,  Marțian  Negrea,  Vasile  Popovici,  Vasile  Spătărelu,  Richard Oschanitsky,  Alexandru  Pașcanu,  Dan  Dediu,  Paul  Constantinescu,  Sabin  Drăgoi,  Dan Buciu, Felicia Donceanu, Gheorghe Cucu, Tudor Flondor, George Enescu.

Roland Ersa

Fotografie de Virgil Oprina